• 杨飞云

    1954年生于内蒙古包头市郊区。1982年毕业于中央美术学院油画系。1982-1984年任教于中央戏剧学院舞台美术系。1984-2005年任教于中央美术学院油画系。2005年调入中国艺术研究院。现为中国艺术研究院中国油画院院长,博士生导师。中国美术家协会理事,中国美术家协会油画艺委会主任,中国油画学会副主席,北京美术家协会副主席,中央美术学院客座教授,意大利佛罗伦萨造型艺术研究院通讯院士,俄罗斯列宾美术学院客座教授,第十一届、第十二届全国人大代表。

    2005年调入中国艺术研究院;2007年至今任中国艺术研究院中国油画院院长。1985年《小演员》 参加中国美术馆“全国第三届青年美术作品展”获铜牌奖;1987年《北方姑娘》参加上海“全国第一届油画展”获优等奖;1989年“第七届全国美展”《唤起记忆的歌》获银奖;1989年赴美国、英国、意大利、法国考察、学习、参展;1995年赴瑞典、荷兰、比利时参展、考察;2003年在中国美术馆举办“杨飞云个展”,并在上海美术馆、四川省美术馆、香港大学美术馆、江苏美术馆、台湾高雄山美术馆等地巡回展出;2004年10月,和艾轩、王沂东等人发起成立“北京写实画派”;2004年 作品《纯洁》获十届全国美展优秀奖;2005年与陈逸飞、艾轩、王沂东等人共同成立“中国写实画派”;2008年策划并参与创作“热血·五月”汶川地震抗震救灾捐赠作品;2009年赴欧洲学习考察;2010年赴俄罗斯学习考察;2011年作为杰出艺术家获文化部颁发的“中华艺文奖”;2011年赴法国考察,同年赴埃及等地学习考察;2012年赴欧洲、举办画展;2013年赴西班牙、德国考察写生,与当地文艺团体进行学术交流;2014年赴西班牙、奥地利、德国、美国考察交流;2015年赴法国学习考察;2015年10月,被授予意大利佛罗伦萨造型艺术研究院通讯院士;2015年在中国国家博物馆举办“中国艺术研究院著名艺术家系列展——杨飞云个展”;2016年参加中国国家博物馆举办的“塑造人民形象,弘扬中国精神——中国艺术研究院著名艺术家系列精品捐赠展”。

    荣誉历程

    2015年在中国国家博物馆举办“中国艺术研究院著名艺术家系列展——杨飞云个展”。   

    《大家之路油画精品集·杨飞云》人民美术出版社出版;参加中国美术馆“大家之路——中国画 油画展”。

    “深入生活 扎根人民——中国艺术研究院写生作品展”中国美术馆,并主编《中国艺术研究院中国油画院 深入生活,扎根人民 写生作品集》。         

    2015年策划、举办大型展览“中国精神·第四届中国油画展”,并主编画册《中国精神:第四届中国油画展·心象——当代中国油画的表现性研究》,《中国·俄罗斯油画艺术创作高级研修班作品集》。

    2014年至今 任中国美术家协会油画艺委会主任,主持中国美协油画艺委会工作;

    2013年主编《澄怀观道·色彩与情感的表现力研究:中国油画院课题组学术作品集》吉林美术出版社。

    2013年主编《澄怀观道·造型与品格的表现力研究:中国油画院课题组学术作品集》吉林美术出版社;策划并主编《寻源问道·西去东来》 吉林美术出版社出版,“中法艺术交流展”在巴黎、北京、深圳、重庆巡回展览;策划主办《寻源问道·艺术凤凰:中国油画学术邀请展》,并主编同名画册,中国书店出版发行。

    2013年《卓越之路——情在画中 杨飞云》 天津杨柳青画社出版发行。

    2012年策划并主编《寻源问道·西去东来》 吉林美术出版社出版,组织中国油画院艺术家赴法学术交流,巴黎中国文化中心。

    2011年获得由文化部主办,中国艺术研究院承办的“中华艺文奖”。 

    2010年至今,策划并举办“油画家个案研究”大型系列展览,已先后举办了陈丹青、朝戈、谢东明、段正渠、焦小健、忻东旺、苏高礼、段建伟、钟涵、闫振铎、钟耕略、闻立鹏、妥木斯、王刚、靳尚谊等油画大家;策划并主办了四届“挖掘 发现”新人展;与两届“中国精神风景油画学术研究系列展”;组织成立“中国油画创作实践研究课题组”,引起社会各界广泛关注和良好的社会影响。

    2010年策划并参与“回到写生——三代油画家写生作品展”中国美术馆,并主编画册《回到写生——三代油画家写生作品》文化艺术出版社出版;策划主办“面对原典——三代油画家临摹作品展”中国油画院美术馆,并主编画册《面对原典——三代油画家临摹作品》文化艺术出版社出版。

    2010年12月油画家杨飞云参加2010中国写实画派小幅绘画作品展。

    2008年油画家杨飞云发起举办“寻源问道——油画研究展”,中国美术馆,北京。油画家杨飞云《寻源问道——中国艺术研究院中国油画院油画研究》由吉林美术出版社出版。

    2008年油画家杨飞云《寻源问道——中国艺术研究院中国油画院油画研究》由吉林美术出版社出版。油画家杨飞云举办“寻源问道—杨飞云师生作品展”,长流美术馆,台北。油画家杨飞云参加“中国写实画派年展”,中国美术馆,北京。

    2007年油画家杨飞云《寻源问道(中国艺术研究院中国油画院杨飞云师生作品集)》由北京工艺美术出版社出版。油画家杨飞云参加“美术创作院首届院展”,中国艺术研究院,北京。油画家杨飞云参加“当代中国写实油画展”,保利艺术馆,北京。

    2006年油画家杨飞云《古典写实语言——油画语言研究》由上海书画出版社出版。油画家杨飞云参加“中国写实画派年展”,中国美术馆,北京。

    2005年油画家杨飞云和陈逸飞、艾轩、王沂东等人共同成立“中国写实画派”。 油画家杨飞云10月15日,参加在雅昌艺术馆举办的“中国艺术市场年度高峰论坛”,并与艾轩、王沂东等共同发表对中国写实油画的谈话。

    2005年油画家杨飞云《当代名家素描经典——杨飞云素描集》由河南美术出版社出版。油画家杨飞云《神州寻源——油画写生作品精选》由天津杨柳青画社出版。油画家杨飞云《中国名家人物油画精品选》由天津杨柳青画 社出版。

    2005年油画家杨飞云调入中国艺术研究院。

    2004年油画家杨飞云在南京江苏美术馆举办杨飞云绘画艺术展;在中国美术馆举办“杨飞云个展”。出版的著作有《杨飞云人体艺术油画》、《杨飞云》画集(澳门)、《杨飞云素描画集》(台湾)、《名家名画·杨飞云油画作品》、《杨飞云油画艺术》等。2004年10月,油画家杨飞云和艾轩、王沂东等人发起成立“北京写实画派”。

    2004年油画家杨飞云作品《纯洁》获十届全国美展优秀奖。油画家杨飞云《当代专家艺术观——杨飞云创作篇教学篇》上下册论文画集由河北教育出版社出版。油画家杨飞云作品《牧歌》素描《仰视》被上海美术馆收藏。

    2003年油画家杨飞云大型个人展览在上海、四川、香港、南京、北京等地巡回展出。广西美术出版社出版《杨飞云》画集。油画家杨飞云作品《纯洁》获全国第三届油画展优秀奖,《古垣远望》香港大学美术博物馆收藏。

    2002年油画家杨飞云《杨飞云素描艺术(高校名家教学范画)》由天津杨柳青书画社出版。油画家杨飞云《“永恒瞬间”:美术教学新理念——油画肖像教学讲座》由河北美术出版社出版。

    2001年天津美术出版社出版《杨飞云写生风景画集》。油画家杨飞云领学生赴俄罗斯进行文化考察、写生。油画家杨飞云参加“世纪风骨”中国当代艺术50家大型展览,世纪坛展出,北京。油画家杨飞云作品《浴女》被香港“季普园”限量逼真印刷。

    2001年油画家杨飞云《杨飞云画集》由台湾山艺术文教基金会出版。油画家杨飞云《杨飞云写生风景画集》由天津美术出版社出版。油画家杨飞云赴埃及、南非进行古文化考察、参观。油画家杨飞云在台湾山美术馆举办个人画展,并在高雄、台北巡展。台湾山艺术文教基金会出版《杨飞云画集》。

    2000年油画家杨飞云11副作品参加中央美术学院教师“纸上艺术作品全国巡展”。 油画家杨飞云《杨飞云素描集》由河北教育出版社出版。油画家杨飞云《当代名家油画精品》由朝花出版社出版。油画家杨飞云《杨飞云油画艺术》(中国当代实力派油画精品丛书)由天津杨柳青画室出版。

    2000年油画家杨飞云《杨飞云素描集》由河北教育出版社出版。油画家杨飞云《当代名家油画精品》由朝华出版社出版。油画家杨飞云《杨飞云油画艺术》(中国当代实力派油画精品丛书)由天津杨柳青书画社出版。油画家杨飞云作品《唤起记忆的歌》参加“二十世纪中国油画展”。

    1999年油画家杨飞云作品《杨飞云素描集》 (中国素描经典画库)由广西美术出版社出版。《杨飞云油画人物》(名家精品)由四川美术出版社出版。油画家杨飞云作品《多梦时节》参加“第九届全国美展”。 油画家杨飞云作品参加青岛“国际美术邀请展”。 油画家杨飞云赴法国巴黎国际艺术城进行为期6个月的交流、研究、学习。

    1998年油画家杨飞云应列宾美术学院邀请赴俄罗斯进行短期交流、学习、参观。油画家杨飞云作品《方式》、《同行》等6幅作品参加“中央美术学院油画系作品展”。

    1997年《杨飞云素描画集》年由台湾山美术馆出版。由台湾山美术馆出版《杨飞云素描画集》。油画家杨飞云《荷花屏风》、《孤独少女》等作品被台湾山美术馆收藏。

    1996年油画家杨飞云参加北京“重复·开始”九六油画展。中国现代艺术品评丛书《杨飞云油画集》再版。澳门苏斋出版社出版《杨飞云》大型画集。

    1995年油画家杨飞云赴瑞典、荷兰、比利时参展考察。油画家杨飞云现为中国美术家协会会员、中央美术学院油画系教授、中国艺术研究院博士生导师。

    1995年油画家杨飞云作品《思古》、《灰色的背影》参加了在瑞典歌德堡美术馆举行的“当代中国艺术展”;油画家杨飞云作品《大植物》、《孤独少女》、《红靠椅》、《影》参加了在中国美术馆举力的“中央美术学院油画系教师双年展”。

    1994年油画家杨飞云作品《静静的时光》被香港大学冯平山博物馆收藏;油画家杨飞云参加北京“94绘画研习作品展”;油画家杨飞云参加香港“线的力量――纽约、北京、香港中国艺术家现代素描展”。

    1993年油画家杨飞云参加中国美术馆“具象油画展”。油画家杨飞云参加俄罗斯中央美术学院油画作品联展;《中央美术学院油画作品集》被英国剑桥大学收入世界名人年鉴。中国现代艺术品评丛书《杨飞云油画集》出版。

    1992年油画家杨飞云参加中央美术学院“二十世纪中国”回顾展;油画家杨飞云参加香港“中央美术学院油画系教师作品展”。

    1991年油画家杨飞云参加北京“三月画展”。 香港《梳妆》太古佳士得油画拍卖。油画家杨飞云回国后继续任教。

    1990年油画家杨飞云赴美国、英国、法国、意大利考察、学习参展。油画家杨飞云参加美国芝加哥“世界画廊邀请展”;油画家杨飞云参加新加坡“中国中央美术学院油画雕塑展”。

    1989年油画家杨飞云赴美国、英国、意大利、法国考察、学习参展。“第七届全国美展” 油画家杨飞云作品《唤起记忆的歌》获银奖;油画家杨飞云作品《彝女》参加美国纽约“中国当代油画展”(GHN公司收藏),被收入日本世界美术界名人大词典《美术年鉴》中;油画家杨飞云《杨飞云人体艺术油画》画册出版。油画家杨飞云应邀赴美国纽约参加“中国油画”

    1988年油画家杨飞云参加上海“全国第一届油画展”,油画家杨飞云作品《北方姑娘》获优等奖;

    1988年油画家杨飞云参加美国纽约“中国当代油画展”。 油画家杨飞云参加中国美术馆“国际艺苑”第二届油画展;油画家杨飞云参加中国美术馆“人体艺术大展”。 油画家杨飞云参加上海美术馆“人体艺术大展”巡展。

    1987年油画家杨飞云参加桂林“当代著名中青年画家作品邀请展”;

    1986年孟加拉“第三届亚洲艺术展” 油画家杨飞云作品《小姚》被(中央美术学院陈列馆收藏)。油画家杨飞云参加中国美术馆“国际艺苑”第一届油画展。中国美术馆“现代油画展” 油画家杨飞云作品《侧面》被(中国美术馆收藏)。油画家杨飞云参加日本“中国现代美术家作品展”。 油画家杨飞云应邀赴非洲吉布提为总统画肖像。油画家杨飞云赴法国巴黎进

    1985年油画家杨飞云《我与古典主义绘画》一文发表于《中国美术》第一期;中国美术馆“全国第三届青年美术作品展” 油画家杨飞云作品《小演员》获铜牌奖。日本“中华人民共和国现代绘画名作展” 油画家杨飞云作品《洞窟》被(日本福山博物馆收藏)。

    1984年油画家杨飞云调回中央美术学院油画系任教。

    1982年油画家杨飞云毕业在中央戏剧学院舞台美术系任教。

    1981年油画家杨飞云在中央美术学院学生作品展获二等奖;油画家杨飞云毕业于中央美术学院,油画家杨飞云同年在中央戏剧学院舞台美术系任教。

    1978年油画家杨飞云考入中央美术学院油画系。

    1954年9月29日油画家杨飞云生于内蒙古包头市郊区。


观点综合——回声壁

“为什么现在798很多人画那种画?因为他们脑袋里空空如也。跟风跟惯了。真正的独创背后要有你的承诺、你的思想、你的文化态度。独创条件并不简单,独创其实是所有东西你都了解了,之后再有一点不同。现在很多人只是搞点儿新花样、投机,讨好的东西很多,讨好西方,讨好有钱人,但唯独没有独创性。”

——袁运生说“‘独创’成了廉价的词”。

某专家说,当代艺术是全新的、前无古人的艺术,言下之意是说当代艺术最具独创性。流行于798的绘画,满眼“怪力乱神”,新奇固然新奇,但若深究“独创”,恐未必然。

“艺术本来就不存在‘原创’。我们觉得毕加索是最有创造力的艺术家之一,但是他说过:‘我不创造什么,我只发现什么。’他的作品也都是借鉴雷诺阿、安格尔、非洲雕刻等艺术形式。从无到有才是原创。‘原创’这个词简直是瞎掰,应该从艺术家的辞典里去掉。牛顿、爱因斯坦敢说原创吗?万有引力、相对论是他们发现的而已。”

——杨飞云说“艺术本来就不存在‘原创’”。

原创,原创,多少画家假汝之名唯我独尊。

“我只是买了一叠二三十张五毛钱一张的油画纸,然后向孙景波借了油画箱给我正好放得下这些纸,就这样拎到西藏,画了再拎回来。我有点想不起来当时是怎么画起来的,真是奇怪。就只有一个理由,就是年轻,很想画……我从来没有自恋到认为这是我的历史地位。我觉得我们整个中国当代艺术未必会有历史地位,全部加起来都未必,这是很有问题的历史。”

——陈丹青谈《西藏组画》。

文章本天成,妙手偶得之。画画亦如此,经典力作常常诞生于不经意间。

“从北京四环到机场路沿线,看到的比比皆是艺术家工作室。刚刚毕业的学生也住在这里,每个人都拥有两三百平方米的巨大工作室,景象的确令人感到很惊讶。现在土地飞速上涨,艺术家这样占有土地资源,其实与自己所生产的价值是不成比例的。”

——叶永青说“最大的泡沫就是艺术区”。

启功曾在10平方米的“蜗居”里笔耕不辍,李苦禅20年睡在仅有一米宽的木板床上,古人徐渭、八大更是偃蹇一世,饔飧不继,但他们的丹青成就、文化贡献,今人恐难企及。

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