文/章文浩
油画始于西方，要使西方油画语言成为表现和反映我们生活的艺术语言，确实是我们每个中国油画家的神圣使命。周卫平善于思索，刻苦钻研，善于领悟，不断实践，不仅很快掌握西方油画语言的运用，而且能结合自己的生活经历，把学到的油画语言与自己所感受的生活融为一体。
周卫平的油画一直沿着现实主义道路探索，他重视自然，重视生活。真如罗丹在论《艺术中的现实主义》中所说：“我服从‘自然’，从不想命‘自然’。艺术家所见的自然，不同于普通人眼中的自然，因为艺术家的感受，能在事物外表之下体会内在的真实。”周卫平就是善于从自然生活中发现美和创造美的画家，他深深懂得生活是创作的源泉，只有通过对真实生活的体验，通过眼、手和心灵相配合的写生过程，才能逐渐使自己的油画具有中国情调，因此他经常深入农村，深入渔区生活，在那里画了许多写生，以使自己的作品具有东方情调。
周卫平的作品常在省市油画展上展出，并得到了社会的广泛关注和好评。国家权威美术评论家陶咏白、水天中等对他的绘画学术性也都给予过肯定。
最近，卫平兄出新书，诚邀我先看其作品。欣赏之余油然感叹其中一些画作又有新的面貌，如写生作品《庐山》、《美庐宫》，采取写实造型与写意笔墨相结合的手法，亦画亦写的用笔，虚实兼容的画面，显得生动而有灵气。风景作品《黎明》，更加主观地表现了岁景色的选择、取舍和再现，虽然画面的构成和用笔有着随意性，但雾意朦胧的色块，随性洒脱的笔触，无一不烘托出黎明宁静的氛围。人物《陶醉》则描绘了中国著名小提琴演奏家盛中国先生的演绎瞬间，画面没有绚丽的色彩，黑白灰中淋漓尽致地表现了演奏家瞬间迸发的情感。
从周卫平的作品中，我们不仅能够看到他审慎把握对客观事物所产生的艺术感觉，坚持在现实生活的基础上真实、朴素的艺术观，同时，我们通过其作品感受到他在表现和刻画上所做的不懈努力。
愿与卫平兄在艺术的长河中一起探索，彰显其探索的真正价值和深远意义。
